EL GUSTO MUSICAL

Como introducción, he de decir que hay muchas dudas sobre qué aspectos influyen en los gustos musicales de cada persona. Pueden influir en él, aspectos como el entorno cultural, social, familiar en el que se encuentra cada uno; porque si escuchas más un tipo de música, más te gustará ya que la conoces mejor. 
En cada lugar del mundo existen distintos tipos de música con una estructura determinada, y según sea, pueden transmitir distintos tipos de sentimientos: alegría, tristeza, etc. 

Gracias a investigaciones como la del profesor "Adrian North, de la Universidad Heriot-Watt de Escocia",se descubrió la relación que había entre la personalidad y las preferencias musicales de cada persona, ya que según el tipo de música que le guste a cada uno, se le puede definir de una manera u otra. Por ejemplo:


- A las personas que les gusta "el jazz y la música clásica" suelen ser creativos y tienen un buen nivel de autoestima, aunque los primeros son mucho más sociables mientras que los segundos son tímidos.

- A los seguidores de la "música country" se les define como trabajadores y tímidos, sin embargo los aficionados al "rap" son extrovertidos.

-A los que les gusta la "música soul" se les describe cómo personas creativas, sociables, amables, con un alto nivel de autoestima.


- Por último los que disfrutan con la "música pop" se les define cómo trabajadores y los que escuchan "heavy metal" suelen ser personas amables y creativas, con una buena autoestima.

A modo de conclusión, debo decir que la música es uno de los medios de comunicación en el cual mayor cantidad de sentimientos se transmiten, los cuales se corresponden con los sentimientos que todos podemos tener, por ello, decir que la música es un habla mundial que llega a todas las personas del mundo.

Página web: "El Universo"

¿Tú tocas de oído o con partituras?

     Una de las preguntas más frecuentes entre los músicos y personas del sector extramusical a los músicos después de verlos actuar y normalmente cuando gusta su manera de interpretar es “¿habrá aprendido solo o habrá asistido a una escuela”, lo cual es sinónimo de “¿tocará de oído o con partituras?”

      Antes de nada, me gustaría empezar aclarando que esta entrada no quiere resultar en ningún caso polémica con cualquiera de los datos y opiniones que en ella se viertan. Al margen de lo fácil que sea con tan solo mirar al escenario y ver si el músico está leyendo, parece una cuestión sencilla de responder pero tiene su intríngulis. Hay veces que el músico suena tan perfecto que no sabrías responder a cómo se ha formado musicalmente o que simplemente tiene oído absoluto, que se traduce en la capacidad de reproducir una nota sin referencia alguna. Partiendo de la base que un músico perfecto es el que puede combinar ambas técnicas, es decir, tanto leer partituras como tocar por intuición, es cierto que, desde mi conocimiento, la mayor parte de los músicos o se engloban dentro de un grupo u otro.

      Para ejemplificar todo esto, me gustaría exponer mi caso el primero para que os hagáis una idea de por dónde van los tiros. Yo aprendí a tocar el piano sólo, por intuición, movido por un experimento con una melodía que con siete años retumbaba en mi cabeza y que quería aplicar a algún instrumento que tuviera por delante; en este caso lo más cercano que tuve fue un piano eléctrico y las ganas de seguir probando si con mi constancia y con mi interés era capaz de memorizar nuevas melodías que sonaran igual o parecidas a la original. Esta constancia durante varios días da un fruto que resulta complicado conseguir en una sola semana: se conoce como oído musical y hay que irlo alimentando con el paso de los años porque te puede servir para aplicar la melodía que tienes en tu mente a varios instrumentos, sean de la familia que sean, con tan solo practicar.

      El siguiente grupo lo forman  músicos que, en ocasiones con idéntica ilusión y otras veces forzados por sus familias a estudiar música, han adquirido su aprendizaje a base de técnica y práctica a partir de música anotada en partituras y una destreza guiada. He de decir que he tenido la ocasión de conocer y actuar con músicos que se sitúan en ambos grupos y, aunque pueden llegar a entenderse, muchas veces resulta complicado o casi imposible darle una partitura al músico autodidacta para que continúe el ritmo del músico formado o, al contrario, que el músico formado toque una canción solo con escucharla junto al músico autodidacta; si le quitas la partitura, lo perdiste, a no ser que la haya tocado tantas veces que la haya memorizado, pero aún así surgen problemas porque en este caso no se puede jugar la carta de la improvisación, que nos hace salir del paso en multitud de situaciones. No digo que sea del todo imposible pero sí resulta una tarea ardua en la mayoría de las ocasiones.

      A modo de conclusión, diría que no es mejor un músico independiente que un músico dependiente, si se pueden llamar así, sino que hay que buscar una mezcla de ambos, porque sendos aprendizajes son compatibles al 100% para saber salir del paso en todos los momentos que nos brinda nuestra amada música. A mi me ha valido aprender como he aprendido para seguir hoy día dedicándome a esta gran profesión, si esto sirve de algo. 


www.unex.es

Período de prácticas (Opinión)

Comencé las prácticas el 15 de noviembre de 2010, ansioso por saber con qué me encontraría y a la vez, algo preocupado por como resultaría esa experiencia tan esperada. Y es que, este paso por el centro iba a ser muy distinto; al fin y al cabo todos hemos sido alumnos pero lo de estar en el lugar del maestro iba a ser diferente; ni más fácil, ni más difícil, simplemente diferente.

            Las prácticas de musical las realicé en el tercer curso con niños de 8-9 años. Todos los profesores me comentaron la gran suerte que había tenido de que me asignaran esta clase, ya que los niños respondían bastante bien a las expectativas de sus maestros. No tardé en darme cuenta de que así era.

            En cuanto a aspectos negativos, también los encontré, y bastantes. Era un centro con pocos recursos materiales, y con muchos profesores sin ganas de trabajar. Yo no tenía inconveniente en cubrir las bajas que se produjeron durante mi período de prácticas en el colegio, pero también es cierto que los alumnos de prácticas nunca deben estar solos en el aula, y a mí solo me acompañó la profesora de música. Como anécdota curiosa, decir que uno de los profesores me comentó que lo habían enviado a mi clase de Primaria para cubrir esa hora. Me dijo que como ya estaba yo, se iba a tomar un café, y que si quería algo, bajara al bar a avisarle.

            En general, me fue bien, y gracias a las bajas adquirí experiencia. Aprendí mucho y fue una experiencia bonita, así que me quedo con esto último.

            Espero que a todos ustedes les haya ido de maravilla en este gratificante período.

Despedida musical

En esta entrada, básicamente os voy a mostrar cómo fue mi despedida, junto a otra compañera de prácticas de la universidad, del centro donde estuvimos realizando la asignatura de Practicum II, de la Facultad de Formación del Profesorado de la Universidad de Extremadura.

Puesto que somos músicos, ambos decidimos realizar un dúo de clarinetes e interpretarlo, visitando cada una de las aulas del centro Antonio Machado de Almendralejo. La pieza es un minuetto con trío (tercer movimiento) de Mozart, llamado "Deutscher Tanz", descargado de la página web clariperu.   

Como conclusión, nuestra única pretensión fue, que el niño pudiera ver una actuación musical realizada por dos futuros profesores. Ya que por parte de muchos de ellos no asisten a ningún tipo de conciertos, el poder ver una breve actuación por dos personas que ellos ya conocen, les incentivan aun más. Todo esto lo aprovechamos, para que valoren y respeten la asignatura de música y sobre todo despertarles el gusto por ella.

PRÁCTICAS

Quería compartir con vosotros la experiencia que he tenido en las prácticas. Para empezar decir que he estado dando clases exclusivamente de Educación Musical con los alumnos de Primaria de dos colegios públicos, ya que el profesor era itinerante, uno de ellos y donde he pasado la mayor parte de las prácticas ha sido en Aceuchal, ya que es un pueblo más grande y con mayor población, y el segundo y donde menos tiempo he pasado ha sido Villalba de los Barros.

Esta experiencia me ha servido para reflexionar sobre múltiples cuestiones, cómo el nivel educativo de música que poseen los alumnos de los dos colegios, ya que en general es bastante bajo, debido a la gran falta de atención que tienen, porque las clases no son motivadoras, ya que se basan en una metodología que no favorece el aprendizaje constructivista. 

Otra cuestión importante es la poca importancia y la falta de interés que los padres y alumnos les dan a la música. Como ejemplo os digo que cuando les decías que habían sacado un cero en flauta, les daba igual a muchos de ellos, aún sabiendo que si suspendían la flauta, suspendían música, esto ha dado lugar a una gran cantidad de suspensos, aunque el profesor y yo hemos tenido que bajar el nivel para que pudiesen aprobar la mayoría. Otro ejemplo que deriva de este aspecto es la falta de material de muchos alumnos, que aún pudiendo sus padres comprarle el material, no lo consideran demasiado importante para comprarlo.

Finalmente, decir que a pesar de estos aspectos negativos, uno de los aspectos más difíciles pero a la vez más gratificantes, ha sido enseñarle  a los niños no sólo música, sino aspectos que se van ha encontrar en la realidad y los cuales son imprescindibles para poder ser libres y autónomos en un futuro. Así como mantener la atención de la mayoría de la clase, siendo esto unos de mis objetivos primordiales.

CONOCIENDO EXTREMADURA

Este fin de semana he tenido la ocasión de visitar Plasencia y la comarca de "Las Hurdes", en las cuales hay un gran patrimonio cultural, artístico,musical, natural, etc. Esta visita me ha servido para pensar en muchos aspectos, unos de ellos es poder hacer esta ruta cuando ejerza mi profesión, por las siguientes razones que iré explicando.

En primer lugar, Plasencia, es una ciudad muy apropiada para hacer una excursión con los niños, ya que debido a su gran patrimonio, nos permite trabajar de manera transversal todas las materias, ya que en ella se pueden visitar:  

- Monumentos: como su catedral, en la cual podemos observar muchos elementos musicales cómo un órgano y un facistol o atril con cuatro caras en el que se apoyaban grandes libros con una escritura neumática y diastemática, estos eran grandes para que todos los que componían el coro pudiesen leer.

- Museos: como el museo etnográfico, en el cual puedes encontrar una gran variedad de cerámicas, máquinas de coser antiguas, ropa y trajes típicos del norte de Extremadura, cunas y camas de la antigüedad, etc.

Aquí tenéis la página web del museo por si queréis visitarlo: Museo Etnográfico de Plasencia

- Parques: como el "Parque de los Pinos" en cual hay todo tipo de aves como patos, pavos reales, etc.

En segundo  y último lugar, en la zona de "Las Hurdes" hay una gran reserva natural muy adecuada para hacer senderismo con los niños, ya que dispone de muchas rutas, una de las que he visitado ha sido en "Riomalo de Abajo" para ver el meandro más turístico de la zona.

Fotos realizadas por Soledad Paz Torrado.

Royal Albert Hall (magnífico)!!!!

El Teatro Royal Albert Hall de las Artes y de las Ciencias de Londres, es uno de los teatros más conocidos del mundo.

Inaugurado el 29 de marzo de 1871, tiene una capacidad para 8.000 espectadores, uno de los teatros cubiertos más grande del mundo. Fue construido por la Reina Victoria de Inglaterra en memoria de su fallecido marido, Alberto de Sajonia-Coburgo.

Es una de las construcciones más distintivas del Reino Unido y alberga el órgano más grande de Inglaterra

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Desde su inauguración, han pasado por su escenario los más grandes artistas del mundo, de música clásica hasta bandas de rock. Ha sido sede de galas benéficas, entregas de premios, banquetes, conferencias, eventos públicos, torneos de tenis, incluso se ha presentado el reconocido Circo del Sol (Cirque du Soleil). Se llevaron a cabo las graduaciones del Imperial College y acogió a celebridades como Pink Floyd, The Beatles, Led Zeppelin, Creedence Clearwater Revival, Sarah Brightman, The Rolling Stones, Frank Sinatra, Muse, Joan Baez, Shirley Bassey, Elton John,Simply Red, Deep Purple, Yanni, The Who, The Corrs, The Killers, Arctic Monkeys, Depeche Mode y, recientemente, Opeth.

Un dato curioso relacionado a Pink Floyd es que ellos fueron vetados de por vida de este teatro debido a que al terminar uno de sus espectáculos, dos cañones gigantescos fueron detonados haciendo temblar toda la antigua estructura. Se les prohibió, en forma vitalicia, tocar en ese escenario y ellos transformaron al mítico "Earls Court" como su teatro favorito.